Obsah:
- Téma
- Názov hry
- "Sklený zverinec" ako experimentálna hra
- Vizuálne
- Hlavná postava
- Iné znaky
- Zhrnutie. Prvá časť
- Druhá časť
- Final
- Epilológ
2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-26 06:22
Vynikajúci americký dramatik a prozaik z Peru, nositeľ prestížnej Pulitzerovej ceny Tennessee Williams (celým menom - Thomas Lanier (Tennessee) Williams III) vlastní hru "The Glass Menagerie" (The Glass Menagerie).
V čase písania tohto diela bol autor pomerne mladý – mal 33 rokov. Hra bola uvedená v Chicagu v roku 1944 a mala obrovský úspech. Recenzie na "The Glass Menagerie" od Tennesseeho Williamsa boli také početné, že sa autor rýchlo stal známym. To mu poslúžilo ako dobrý odrazový mostík na začatie úspešnej spisovateľskej kariéry.
Veľmi skoro už zazneli linky postáv „Skleneného zverinca“v divadle na Broadwayi a po získaní ceny New York Theatre Critics Circle Award „za najlepšiu hru sezóny“hra sa začala považovať za hit.
Ďalší osud tohto diela bol tiež úspešný - veľakrát vyšlo na javisko a bolo sfilmované.
Tento článok poskytuje súhrn Williamsovho skleneného zverinca a analýzu hry.
Téma
Toto dielo nie je náhodou označené autorom ako „spomienková hra“, to znamená, že je čiastočne napísané na autobiografický materiál. Dá sa povedať, že rodina Wingfieldovcov zobrazená v hre je „odpísaná“z vlastnej rodiny dramatika, v ktorej vyrastal. Medzi postavami je matka so sklonom k záchvatom hnevu, sestra s depresiou, ba dokonca neprítomný, no akoby neviditeľne ovplyvňujúci osud hlavného hrdinu, otca.
Ilúzie alebo realita – čo je dôležitejšie? Aby to pochopil, hlavná postava sa bude musieť rozhodnúť. Existenciálna téma jedinečnosti každej ľudskej bytosti je jednou z hlavných v hre.
Zároveň podľa recenzií moderných kritikov na „The Glass Menagerie“od Tennessee Williamsa materiál z emocionálneho hľadiska ešte nie je prezentovaný s takou silou ako v nasledujúcich dielach dramatika. V skutočnosti je to len prvý, dosť nesmelý pokus.
Názov hry
Sklený zverinec autor nazval zbierkou figúrok, ktoré zbiera hrdinova sestra Laura. Týchto pár sklenených figúrok malo podľa Williamsa symbolizovať krehkosť, hravosť, iluzórny život, v ktorom postavy, členovia rodiny Wingfieldovcov, žijú.
Mama a sestra sú také dobré"skrytí" v tomto sklenenom svete, pohltení ním, ktorí sami, oddávajúc sa sebaklamu, sa stávajú falošnými a nemajú chuť premýšľať o cieľoch a úlohách, ktoré im realita kladie.
"Sklený zverinec" ako experimentálna hra
Hra sa teda nazýva hranie spamäti. V krátkom zhrnutí „Skleného zverinca“uvádzame úvodné slovo rozprávača. Hovorí, že spomienky sú nestabilná vec, každý má svoje, takže niektoré by sa pri inscenovaní mali tlmiť v závislosti od ich významu pre pamätníka a niektoré by naopak mali byť podané žiarivo a vypuklé. Na zdôraznenie dôležitosti jednotlivých spomienok autor na začiatku hry vysvetlil, ako možno túto umeleckú úlohu dosiahnuť.
Z hľadiska textového materiálu obsahuje hra „Sklený zverinec“množstvo poznámok, ktoré nie sú typické pre bežné dramatické dielo.
Označenie času je tiež nezvyčajné: "teraz a v minulosti." Znamená to, že monológ je v súčasnosti opotrebovaný rozprávačom a rozpráva o minulosti.
Vizuálne
V štádiu by podľa Tennesseeho Williamsa mala byť nainštalovaná obrazovka, na ktorú bude špeciálna lampa premietať rôzne obrázky a nápisy. Akcie musia byť sprevádzané „jednou opakovanou melódiou“. Ide o takzvanú cez hudbu, ktorá slúži na emocionálne zlepšenie toho, čo sa deje.
Na zvýraznenie udalostí na hrdinovi, ktorý je na javisku, by mal dopadať lúč svetla. Ak je viacero postáv, svetlý bod zvýrazní tú, ktorej emocionálny stres je silnejší.
Všetky tieto porušenia tradície by podľa Williamsa mali pripraviť vznik nového plastového divadla,
…ktorá by mala nahradiť vyčerpané divadlo realistických tradícií.
Hlavná postava
Tom Wingfield, hlavný hrdina a „rozprávač hry“je
…básnik, ktorý pracuje v obchode. Od prírody nie je necitlivý, ale aby sa dostal z pasce, je nútený konať bez súcitu.
Hrdina žije v St. Louis a pracuje pre Continental Shoes Company. Táto práca ho trápi. Viac ako čokoľvek iné na svete by sníval o tom, že všetko zahodí a odíde čo najďalej. Tam, ďaleko, by žil svoj život a robil iba poéziu. Tento plán sa však nedá zrealizovať: musí zarábať peniaze na podporu svojej matky a sestry s postihnutím. Keď ich otec opustil, Tom sa stal jediným živiteľom rodiny.
Hrdina často trávi čas v kinách a číta knihy, aby zabudla na tiesnivý pochmúrny každodenný život. Jeho matka tieto aktivity ostro kritizuje.
Iné znaky
V hre sú okrem Toma Wingfielda len štyri postavy. Toto je:
- Amanda Wingfield (jeho matka).
- Laura (jeho sestra).
- Významnou postavou pre vývoj zápletky je Jim O'Connor, návštevník, Tomov známy.
Uveďme charakteristiku týchto postáv podľa textu hry avlastné poznámky autora.
Laura, Tomova sestra. Kvôli chorobe sa nohy dievčaťa zmenili na rôzne dĺžky, takže sa v spoločnosti cudzincov cíti nepríjemne. Jej koníčkom je zbierka sklenených figúrok umiestnených na knižnici v jej izbe. Len medzi nimi nie je taká sama.
Pokiaľ ide o obraz Tomovej matky Amandy, autor uvádza nasledovné vysvetlenie:
Malá žena obrovskej, no nevyspytateľnej vitality, ktorá sa zúrivo drží iného času a miesta. Jej rola musí byť starostlivo vytvorená, nie skopírovaná zo zavedeného vzoru. Nie je paranoidná, ale jej život je plný paranoje. Je na nej veľa čo obdivovať; je zábavná v mnohých smeroch, ale dá sa milovať aj ľutovať. Samozrejme, jej statočnosť je podobná hrdinstvu, a hoci ju niekedy jej hlúposť nevedomky robí krutou, v jej slabej duši je vždy viditeľná neha.
Sám rozprávač nazýva svojho otca poslednou a neaktívnou postavou - na fotografii. Raz opustil svoju rodinu "za fantastickými dobrodružstvami".
Zhrnutie. Prvá časť
Nazýva sa to „Čakanie na návštevníka“.
Rozpráva Tom, ktorý sa objaví a presunie sa cez javisko smerom k požiarnemu východu. Hovorí, že jeho príbeh vracia čas a jeho prejav bude o Amerike 30. rokov.
Hra sa začína v obývačke bytu, kde býva Tom so svojou matkou a sestrou. Matka sa teší, že syn si bude budovať kariéru v obuvníckej firme a dcéra sa priaznivo vydá. Nechce vidieť, že Laura je nespoločenská a nechystá sa hľadať lásku a Tom nenávidí svoju prácu. Pravdaže, matka sa pokúšala prihlásiť svoju dcéru na kurzy písania na stroji, no ukázalo sa, že táto práca bola nad Lauriné sily.
Potom matka obrátila svoje sny smerom k dobrému manželstvu a požiadala Toma, aby Lauru predstavil slušnému mladému mužovi. Pozve Jima O'Connora, svojho kolegu a jediného priateľa.
Druhá časť
V súhrne „Skleného zverinca“uvedieme názov druhej časti – „Návštevník prichádza“. Začína sa od šiestej scény. Aj keď je toto rozdelenie pre hru podmienené: koniec koncov, celé dielo je monológom rozprávača, teda samotného Toma.
Laura Jima okamžite spozná – pamätá si ho zo školy. Raz bola do neho zamilovaná. Hral basketbal a spieval v školských predstaveniach. Dodnes má jeho fotografiu.
A keď potrasie Jimovi rukou na stretnutí, dievča je tak zahanbené, že uteká do svojej izby.
Pod hodnovernou výhovorkou Amanda pošle Jima do izby svojej dcéry. Tam sa Laura mladíkovi prizná, že sa poznajú už dlho. A spomína si na ňu Jim, ktorý na toto zvláštne dievča, ktoré kedysi nazýval Modrá ruža, úplne zabudol. Vďaka Jimovej benevolencii a šarmu sa medzi nimi nadviaže rozhovor. Jim vidí, aké je to dievča nešikovné a neisté, a snaží sa ju presvedčiť, že jej krívanie je úplne neviditeľné. Nemysli si, že je najhoršia.
Poznámka v súhrne „Skleneného zverinca“Tennessee Williams vrchol hry: v Laurinom srdci sa objaví plachá nádej. Dievčatko jej dôveruje a ukazuje Jimovi svoje poklady – sklenené figúrky stojace na knižnici.
Z reštaurácie oproti sa ozývajú zvuky valčíka, Jim vyzve Lauru do tanca a mladí ľudia začnú tancovať. Jim zloží Lauru komplimenty a pobozká ju. Zasiahli jednu z postáv, tá spadne – je to sklenený jednorožec a teraz má odlomený roh. Rozprávač zdôrazňuje symboliku tejto straty - z mýtickej postavy sa jednorožec zmenil na obyčajného koňa, jedného z mnohých v zbierke.
Keď však Jim vidí, že je ním Laura očarená, zľakne sa jej reakcie a v zhone na odchod povie dievčaťu bežné pravdy - že bude v poriadku, len si musíš veriť a tak na. Zarmútené, oklamané vo svojich snoch mu dievča daruje jednorožca ako spomienku na tento večer.
Final
Zjaví sa Amanda. Celý jej výzor vyžaruje sebavedomie, že ženích pre Lauru sa našiel a je to takmer na masti. Jim však s tým, že sa musí ponáhľať za nevestou na stanici, odchádza. V zhrnutí Williamsovho „Skleného zverinca“si všímame najmä Amandinu schopnosť potláčať svoje emócie: s úsmevom odprevadí Jima a zavrie za ním dvere. A až potom dáva priechod svojim emóciám a rozzúrená sa vrhne na syna s výčitkami, že vraj na čo bola tá večera a také výdavky, či je kandidát zaneprázdnený atď. Ale Tom nie je o nič menej zúrivý. Unavený z neustáleho počúvania matkiných výčitiek, tiež na ňu kričí a uteká.
Divák potichu, akoby cez sklo, vidí Amandu, ako utešuje svoju dcéru. V podobe matky
…hlúposť zmizne a objaví sa dôstojnosť a tragická krása.
A Laura sa na ňu pozrie a sfúkne sviečky. Takže hra sa skončila.
Epilológ
Pri zhrnutí Williamsovej hry „The Glass Menagerie“je potrebné poznamenať dôležitosť záverečnej scény. Rozprávač v ňom uvádza, že ho krátko na to vyhodili z práce – za báseň, ktorú napísal na krabicu od topánok. A Tom opustil St. Louis a vydal sa na cestu.
Pri analýze hry W. Tennesseeho „The Glass Menagerie“stojí za zmienku, že Tom sa správa presne ako jeho otec. Preto sa na začiatku hry divákom zjaví v podobe námorníka obchodnej lode.
A predsa ho prenasleduje minulosť v podobe sestry:
Ach Laura, Laura, snažil som sa ťa nechať za sebou; Som ti vernejší, ako by som chcel!
Jeho predstavivosť ho opäť priťahuje obraz jeho sestry sfukujúcej sviečku: "Sfúkni sviečky, Laura - a dovidenia," hovorí Tom smutne.
Poskytli sme analýzu, súhrn a recenzie „Glass Menagerie“od Tennessee Williamsa.
Odporúča:
Vladimir Makanin, „Kaukazský väzeň“– zhrnutie, analýza a recenzie
Zhrnutie Makaninovho „Kaukazského väzňa“vám umožní pozorne sa zoznámiť s črtami tohto diela aj bez toho, aby ste ho čítali. Tento príbeh, napísaný v roku 1994, sa zameriava na vzťah medzi mladým čečenským bojovníkom a ruským vojakom. K dnešnému dňu bola opakovane vytlačená, preložená do niekoľkých európskych jazykov a dokonca aj sfilmovaná. Spisovateľ za neho dostal v roku 1999 štátne vyznamenanie v oblasti umenia a literatúry
Yuri Olesha, Závisť. Zhrnutie, popis, analýza a recenzie
V roku 1927 napísal sovietsky spisovateľ Jurij Karlovič Olesha román s názvom „Závisť“. Autor v nej podľa čitateľov novým spôsobom odhaľuje tragédiu „nadbytočného človeka“, ktorý tu vyvoláva nevraživosť: je závistlivý, zbabelý a malicherný. Olesha ukazuje čitateľovi práve takého predstaviteľa inteligencie v mladej sovietskej spoločnosti. To všetko je možné vidieť pri čítaní súhrnu „Závisť“, stručného prerozprávania udalostí z tohto románu
Kniha „Modeling the Future“od Giberta Vitalyho: recenzie, recenzie a recenzie
Ľudia chcú nielen vedieť, ale aj mať možnosť zmeniť svoju budúcnosť. Niekto sníva o veľkých peniazoch, niekto o veľkej láske. Víťaz jedenásteho ročníka „Battle of Psychics“, mystik a ezoterik Vitaly Gibert, si je istý, že budúcnosť sa dá nielen predvídať, ale aj modelovať, aby bola taká, ako chcete. O tom všetkom rozprával v jednej zo svojich kníh
Paul Gallico, "Thomasina": zhrnutie knihy, recenzie a recenzie čitateľov
P. Gallico je autorom kníh pre deti aj dospelých. Jeho diela si čitatelia pamätajú nielen vzrušujúcim rozprávaním, ale ponúkajú aj úvahy o viere, láske a dobrote. Jedným z týchto diel je príbeh Paula Gallica „Thomasina“, ktorého zhrnutie nájdete v tomto článku
"Letisko" Arthura Haileyho: zhrnutie, recenzie, recenzie čitateľov
Spisovateľ Arthur Haley bol skutočným inovátorom, ktorý vytvoril množstvo diel v žánri produkčného románu. Na základe knihy "Hotel" v roku 1965 bola séria natočená, v roku 1978 "Reloaded", film s rovnakým názvom založený na knihe Arthura Haleyho "Airport" bol prepustený v roku 1970. Jeho diela boli preložené do 38 jazykov s celkovým nákladom 170 miliónov. Arthur Hailey bol zároveň odzbrojujúco skromný, odmietal literárne zásluhy a hovoril, že má dosť pozornosti čitateľov