Kompozícia rámu: základné prvky, konštrukčné pravidlá, okraje, kompozičný rám a tipy od skúsených fotografov

2025 Autor: Sierra Becker | becker@designhomebox.com. Naposledy zmenené: 2025-01-22 22:12

Profesionálni fotografi poznajú dôležitosť kompozície. Aby bol obraz prirodzený a veľkolepý, je potrebné správne zaostriť na zobrazený objekt a k tomu vám pomôže znalosť základných pravidiel kompozície.

Farby

Vedecky dokázané, že každá farba má na človeka emocionálny vplyv. Takže teplé farby (červená, oranžová, žltá) a ich odtiene sú spojené so slnkom a letom. Studené farby, ako je fialová, ružová a modrá, vizuálne vzďaľujú objekty od diváka. Sú spojené s vodou, zimou a chladom.

Sýtosti je potrebné venovať osobitnú pozornosť, ak chcete, aby kompozícia rámu na fotografii vyvolala v publiku určitý pocit. Ak chcete vytvoriť pocit nostalgie a pokoja, použite jemné tóny. Ak chcete upútať pozornosť, vytvorte zmyselný rám, ktorý si ľudia budú dlho pamätať, uprednostnite svetlé farby.

Profesionáli varujú začiatočníkov pred chybami pri výbere farieb. Aby bola fotografia harmonická,neumiestňujte svetlé farebné škvrny ďaleko od najdôležitejšieho objektu. To zmiasť diváka a zabráni ľuďom, aby videli rám správne.

Kontrast

Fotka by mala upútať pozornosť. Postupujte podľa nižšie uvedených tipov, aby ste nezabudli na obrázok.

• Je zvykom strieľať svetlé predmety na tmavom pozadí a naopak.
• Ak fotíte ľudí, vyhnite sa hnedému a žltému pozadiu. V opačnom prípade bude obrázok neprirodzený.
• Ak si to nápad nevyžaduje, nepoužívajte farebné pozadia, pretože odvádzajú pozornosť od hlavného objektu.

Pamätajte, že všetky predmety musia byť v nejakej rovnováhe. Preto pri umiestňovaní svetlého predmetu do jednej časti obrazu dbajte na to, aby v druhej bolo niečo, čo tiež upúta pozornosť diváka. Môže to byť akcia alebo farebný nádych.

Textúra a vzory

Vzor na fotografii je viacnásobne sa opakujúci objekt, ktorý vytvára kompozíciu rámu. Táto technika sa dá použiť pri fotení interiéru, krajiny alebo architektonickej pamiatky. Textúry v kombinácii so svetlom a tieňmi dodávajú obrázku šmrnc. S ich pomocou sa môžete zamerať na rôzne materiály.

Pravidlo nepárneho objektu

Skúsení fotografi odporúčajú umiestniť do záberu nepárny počet objektov. Verí sa, že to pomôže divákovi sústrediť sa na dôležité predmety. V niektorých prípadoch sa toto pravidlo samozrejme používanie je povolené: napríklad, ak fotografujete rodinný portrét.

Umiestnenie objektov

Zloženie rámu by malo byť postavené tak, aby dôležité prvky fotografie tvorili najjednoduchšie geometrické tvary, ako sú štvorce alebo trojuholníky. To vám umožní zamerať sa na zobrazené objekty. Tieto rady poskytujú profesionálni fotografi.

• Obdĺžniky a štvorce vyvolávajú pocit stability.
• Kruhy a ovály sú spojené s pokojnou a útulnou atmosférou.
• Trojuholník v spodnej časti rámu vytvára ilúziu stability. Ak umiestnite tento tvar na vrch fotografie, bude to mať pocit nestability.

O vyvážení farieb v rámci vyššie sme už hovorili. Nezabudnite, že položky musia zodpovedať veľkosti a objemu. Ak ste do jednej časti obrázka umiestnili veľký objekt, použite uhol na zaostrenie na objekt v inej časti.

V niektorých prípadoch musí byť kompozícia snímky na fotografii vytvorená podľa zákonov symetrie. Niekedy je hlavný objekt umiestnený do stredu, aby sa vytvoril nezvyčajný záber. Kompozícia je centrovaná (dôležitý objekt je presne v strede), čo znamená, že ostatné objekty môžu byť umiestnené symetricky k sebe. Ak fotografujete krajinu s vodou, potom je pravidlo symetrie nevyhnutnosťou! Vyberte si uhol, aby boli objekty a ich odrazy symetrické, a urobte jeden z najlepších záberov svojho života.

Pravidlo zlatého oddielu

Ak sa obrátime na historické údaje, môžeme pochopiť, že starí Egypťania o tomto pravidle vedeli. Svetoznámy umelec Leonardo da Vinci pracoval na štúdiu vlastností zlatého rezu. Čo je podstatou pravidla? Je potrebné vizuálne "rozdeliť" rám na 9 rovnakých častí. Priesečníky čiar sa nazývajú uzly pozornosti. Tu by mal byť umiestnený hlavný predmet rámu. Zaujímavý efekt môžete dosiahnuť umiestnením čiary horizontu na úrovni jednej tretiny obrázka.

Profesionáli radia nezanedbávať pravidlo zlatého rezu, pretože jeho použitím bude fotografia harmonická. Mimochodom, moderné fotoaparáty majú schopnosť zobraziť takúto mriežku, čo uľahčuje prácu fotografom.

Line

Profesionáli odporúčajú zostaviť kompozíciu rámu pomocou diagonálnych čiar. Táto technika je považovaná za jednu z najefektívnejších, s jej pomocou sa vytvárajú vysokokvalitné obrázky. Podstatou techniky je umiestniť všetky najdôležitejšie predmety pozdĺž uhlopriečok. To vám umožní „nasmerovať“pohľad diváka správnym smerom.

Ľudský mozog vníma svet okolo nás zľava doprava a zdola nahor. Ľudia študujú fotografie v rovnakom poradí, preto umiestnite dôležité položky do ľavej dolnej časti fotografie. To vám umožní správne umiestniť akcenty do kompozície v rámci. Fotografie uvedené v tomto článku ilustrujú túto techniku.

Čiary nemusia byť rovné. Pomocou hladkých zakrivených línií nenápadne „sprevádzate“diváka k hlavnému prvku.rám. Môžete "usmerniť" oči ľudí pomocou pretínajúcich sa čiar. Ak je priesečník pred objektom, na ktorý chcete zaostriť, bude hrať úlohu šípky. Ak sa čiary pretínajú mimo rámčeka, vytvorí sa ilúzia voľného priestoru, pridá sa hĺbka a perspektíva.

Formát

Pri komponovaní rámca nezabudnite použiť zvislé rámy pre vertikálne objekty a to isté platí pre horizontálne objekty. Prvá možnosť je vhodná na fotografovanie portrétov, výškových budov a veží. Pri fotografovaní krajiny použite horizontálnu kompozíciu.

Zaujímavým spôsobom, ako zvýrazniť dej a kompozičný stred pomocou okrajov rámu, je technika nazývaná „frame in frame“alebo orámovanie. Rámy zahŕňajú okná, visiace konáre, dvere a oblúky.

Uhol a bod streľby

Skúsení fotografi vedia z prvej ruky, aké dôležité je nájsť správny uhol. Tu je niekoľko tipov od profesionálov, ako si vybrať najlepší výhľad.

• Pri fotení portrétu umiestnite fotoaparát na úroveň očí. Ak fotografujete osobu plnej dĺžky, umiestnite bod snímania na úroveň pása objektu.
• Sledujte polohu čiary horizontu: nemala by rozdeľovať rám na dve rovnaké časti. Pre diváka bude ťažké sústrediť sa na dôležitý objekt, ak je doslova rozdelený na polovicu.
• Kamera musí byť umiestnená na úrovni zobrazeného objektu. Akodfotografujte objekt alebo osobu zhora, bude sa zdať príliš malá a naopak.

Perspektíva

Ak odfotíte fotografiu bez toho, aby ste dodržiavali pravidlá kompozície rámu, obrázok bude dvojrozmerný. Profesionáli sa však naučili sprostredkovať objem alebo hĺbku priestoru alebo perspektívu pomocou troch plánov: popredia, stredu a zozadu. Zoberme si túto techniku na príklade krajiny. Umiestnite malé predmety, ako sú skaly do popredia, stromy a kríky do stredu a hory do pozadia.

Existuje aj iný spôsob, ako vyjadriť perspektívu. Ak to chcete urobiť, musíte umiestniť hlavný objekt do popredia alebo do stredu plánu a rozmazať pozadie. Fotografi odporúčajú používať najširšiu clonu na prirodzené rozmazanie.

So skúsenosťami sa naučíte, ako vyjadriť hĺbku rámu pomocou farieb a odtieňov. Ak sú do popredia umiestnené tmavšie predmety, objaví sa pocit hlasitosti. Je známe, že svetlé objekty sa zdajú byť vzdialenejšie, zatiaľ čo tmavé objekty sa zdajú byť bližšie.

Pohyb

Pri zostavovaní kompozície rámu musíte vziať do úvahy veľa detailov, medzi nimi aj pohyb. Ak snímate objekt, ktorý nie je v statickom stave, musíte pred ním nechať voľný priestor. Rám bude vyzerať, akoby doň objekt práve „vstúpil“, čo vytvára ilúziu priestoru.

Cvičenie

Skúsení fotografi radia začiatočníkom, aby využili každú príležitosť na precvičenie streľby. Základné stavebné technikykompozície sa dajú naučiť za pomerne krátky čas, je však potrebné získať osobné skúsenosti s tvorbou fotografií a neustále rozširovať vedomostnú základňu.

V tomto článku boli predstavené iba základy kompozície rámu. To neznamená, že všetky vyššie uvedené odporúčania sa musia bez akýchkoľvek pochybností dodržiavať. Musíte poznať pravidlá, podľa ktorých je kompozícia postavená, a ich vedomé porušenie vám umožní vytvárať jedinečné zábery.