Obsah:
- Cesta za snom
- Séria prehier
- Jediná výstava fotografií
- Notorious
- Dedičstvo Francescy
- Dlho očakávané uznanie
2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-26 06:23
Dnes je Francesca Woodman medzi fotografickými nadšencami známa ako autorka mnohých nezvyčajných diel, v ktorých sú tiene a slnečné odlesky zložito prepletené a tváre modeliek sú často skryté pod tajomným závojom. Odborníci považujú jej prácu za originálnu a talentovanú.
Fotografie zhotovené pred mnohými rokmi sú dnes vystavené v mnohých známych galériách. Ale, bohužiaľ, počas svojho života mohla Francesca len snívať o sláve a uznaní. Snívala! Nie všetky želania sú však predurčené na to, aby sa splnili včas.
Cesta za snom
Francesca Woodman (1958 – 1981) sa narodila v Denveri, Colorado, USA v rodine talentovaných umelcov. Od detstva chcela tvoriť, no nepredstavovala si iný osud.
O fotografiu sa začala zaujímať vo veku 14 rokov. V roku 1975 nastúpila na Fakultu dizajnu na Rhode Island a o pár rokov neskôr odišla pokračovať v štúdiu do Talianska. V Ríme sa Francesca rýchlo spoznala medzi umelcami a intelektuálmi, znalosť jazyka sa jej veľmi hodila. Už v tých rokoch pracovala na vytvorení portfólia, ktoré by jej v budúcnosti malo pomôcť nájsť dobromiesto.
Séria prehier
Francesca Woodman sa vrátila do Spojených štátov v roku 1978 a usadila sa v New Yorku. Mladícke sny však neboli predurčené na uskutočnenie. Práca jej nepriniesla úspech, ani jedna publikácia jej neponúkla spoluprácu.
Mladá talentovaná fotoumelkyňa dlho pokračovala v hľadaní, no k jej profesionálnym zlyhaniam sa pridali aj osobné zlyhania. Výsledkom bola hlboká depresia.
Jediná výstava fotografií
Francesca mala len jednu príležitosť predstaviť svoje výtvory publiku. Nedá sa povedať, že by to bola skutočná výstava, skôr publikácia. Samotná umelkyňa vytvorila výber, ktorý vyšiel pod názvom „Niektoré príklady neusporiadanej vnútornej geometrie“. Stalo sa to v roku 1981, čo sa stalo osudným pre mladé dievča.
Notorious
Mnohí kreatívni ľudia sú ovplyvnení vášňami. V osude mladého talentovaného fotoumelca zohrala rozhodujúcu úlohu séria sklamaní v profesionálnom aj osobnom živote. Francesca Woodman si v určitom bode uvedomila, že sa nedokáže vyrovnať s ťažkosťami, ktoré sa nahromadili.
Chcela uznanie a slávu, chcela, aby jej obľúbený biznis generoval príjem, ktorý by jej umožnil nerobiť nudnú a nezaujímavú prácu.
Jej práca však nenašla odozvu v srdciach drsných kritikov. 19. januára 1981 vkročila do prázdna z podkrovia výškovej budovy na Manhattane, v ktorej si predtým prenajímala bývanie, a havarovala.na smrť.
Až potom svet umenia skutočne počul meno Francesca Woodman. Po tragickej smrti 22-ročného umelca si jej obrázky konečne získali zaslúženú pozornosť.
Sen života sa konečne splnil. Ale samotná Francesca sa nikdy nedozvedela o pozornosti, ktorú jej výtlačky a negatívy získali.
Dedičstvo Francescy
Pri skúmaní bytu, v ktorom Woodman bývala pred smrťou, sa našlo obrovské množstvo záberov. Pracovníci našli asi 10 tisíc negatívov a obrovské množstvo fotografií.
Podľa odborníkov bola práca naozaj hodná pochvaly. Francesca strieľala vo vysokej a nízkej tónine, hrala sa s tieňmi a svetlami. Medzi obrázkami bolo značné množstvo autoportrétov. Francesca zoradila svetlá a rekvizity a potom zapózovala.
Jej práca je veľmi úprimná. Ale je nemožné ich úplne rozlúštiť. Tváre modeliek sú často zámerne rozmazané alebo stmavené, skryté pod rúškom tajomstva. Táto neuveriteľná zmes úprimnosti a zdržanlivosti je ešte neuveriteľnejšia, keď vezmete do úvahy vek dievčaťa. Pri pohľade na obrázky si človek môže skôr predstaviť, že ich fotil človek, ktorý žije dlhé roky a má skúsenosti.
Fotografie ukazujú, že Francesca Woodmanová nerozpoznala šablóny. Našla si svoj vlastný spôsob, používala rekvizity tým najbizarnejším spôsobom. Jej tvorba ukazuje nevšedné využitie zrkadiel, okien a širokej škály povrchov, pomocou ktorých vynikne hlavný námet apodčiarknuté.
Dlho očakávané uznanie
Prvá plnohodnotná výstava fotografií Francescy sa konala krátko po jej smrti. Dnes možno čiernobiele surrealistické diela umelca vidieť v najprestížnejších múzeách a galériách.
Jej prácu možno vidieť v San Franciscu Museum of Modern Art, Helsinki City Museum of Art, Guggenheim Museum a mnohých ďalších.
Odporúča:
Vignetácia – čo je to vo fotografii? umeleckej fotografie
Existuje veľké množstvo spôsobov, ako zvýrazniť hlavnú vec v rámci. Na tento účel môžete použiť rôzne svetelné a farebné metódy alebo sa zamerať na čiary a rámy. Najjednoduchší a najrýchlejší spôsob výberu je však vinetácia. Čo to je? V našom článku odpovieme na túto otázku podrobne
Čo je hĺbka ostrosti vo fotografii?
Otázku, aká je hĺbka ostrosti vo fotografii, si vo väčšine prípadov kladú začínajúci fotografi, pretože takéto znalosti sú pre nich jednoducho nevyhnutné. Medzi odborníkmi sa najčastejšie namiesto tohto pojmu objavuje skratka IPIG, ktorú možno nájsť v mnohých zdrojoch. V rukách šikovného majstra získate kvalitný obraz takmer z každého fotoaparátu. A nie poslednú úlohu v tomto prípade zohráva hĺbka ostrosti, čiže DOF
Expozícia vo fotografii – čo to je? Pravidlá expozície vo fotografii
Digitálna zrkadlovka je v súčasnosti takmer v každej rodine, no nie každý sa bude obťažovať prísť na to, ako ju správne používať. Ak ste začínajúci fotograf, tento článok je pre vás! Expozícia vo fotografii je základom profesionálnej fotografie. Ak o tom nebudete mať ani páru, nebudete môcť robiť žiadne dobré zábery. Je to prvá vec, ktorú sa fotografi naučia
Čo je histogram? Histogram vo fotografii: ako používať?
Porozumieť tomu, čo je histogram, je veľmi dôležité pre začínajúceho fotografa aj pre veľkého profesionála, pretože bez týchto znalostí je často ťažké opraviť chyby svetla a tieňa získané počas fotografovania
"TITIKAKA" - výstava v Petrohrade. Recenzie o múzeu
Každý si pamätá riadky z A.S. Pushkin: "Ach, koľko úžasných objavov pre nás pripravuje duch osvietenia a skúsenosti, syn ťažkých chýb a génius, paradoxy, priateľ …" Tieto riadky možno pripísať exponátom Múzea rekordov a faktov „TITICAKA“v Petrohrade