História fotografie v Rusku. Prvé fotografie a fotoaparáty

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-26 06:23

Túžba zachytiť okamihy života, ktoré sa dejú človeku alebo svetu okolo neho, existovala vždy. Svedčia o tom skalné maľby a výtvarné umenie. Na maľbách umelcov sa cenila najmä presnosť a detail, schopnosť zachytiť predmet z priaznivého uhla, svetlo, sprostredkovať farebnú paletu a tiene. Takáto práca niekedy trvala mesiace práce. Práve táto túžba, ako aj túžba znížiť časové náklady sa stali impulzom pre vznik takej umeleckej formy, akou je fotografia.

Zobrazí sa fotografia

V 4. storočí pred naším letopočtom si Aristoteles, slávny vedec zo starovekého Grécka, všimol zvláštny fakt: svetlo, ktoré preniklo cez malý otvor v okenici, opakovalo krajinu videnú za oknom s tieňmi na stene.

Ďalej sa v pojednaniach vedcov z arabských krajín začína spomínať slovné spojenie camera obscura, doslova „tmavá komora“. Ukázalo sa, že ide o zariadenie vo forme krabice s otvorom vpredu, pomocou ktorého bolo možné kopírovať zátišia a krajiny. Neskôr bola krabica vylepšená poskytnutím pohyblivých polovíc aobjektív, ktorý umožnil zaostrenie na obrázok.

Vďaka novým funkciám sa obrázky výrazne rozjasnili a zariadenie dostalo názov „svetlá miestnosť“, teda fotoaparát lucina. Takéto jednoduché technológie nám umožnili zistiť, ako vyzeral Archangelsk v polovici 17. storočia. S ich pomocou bola natočená perspektíva mesta, ktorá sa vyznačuje presnosťou.

Fázy vývoja fotografie

V 19. storočí vynašiel Joseph Niepce metódu fotografie, ktorú nazval heliogravúra. Fotenie touto metódou prebiehalo na ostrom slnku a trvalo až 8 hodín. Jeho podstata bola nasledovná:

• Bola odobratá kovová platňa, ktorá bola pokrytá bitúmenovým lakom.

• Platnička bola priamo vystavená silnému svetlu, čo spôsobilo, že sa lak nerozpustil. Tento proces však nebol jednotný a závisel od intenzity osvetlenia v každej sekcii.

• Ďalej bola platňa ošetrená rozpúšťadlom.

• Po otrave kyselinou.

V dôsledku všetkých manipulácií sa na tanieri objavil reliéfny, rytý obrázok. Ďalšou významnou etapou vo vývoji fotografie bola dagerotypia. Metóda dostala svoj názov podľa mena svojho vynálezcu Louisa Jacquesa Mande Daguerra, ktorému sa podarilo získať obraz na striebornej platni upravenej jódovými parami.

Ďalšou metódou bola kalotypia, ktorú vynašiel Henry Talbot. Výhodou tejto metódy bola možnosť vytvárať kópie jedného obrázka, ktorý bol naopak reprodukovaný na papier napustený striebornou soľou.

Prvé vystavenie umeniufotky v Rusku

História ruskej fotografie sa tiahne už viac ako jeden a pol storočia. A tento príbeh je plný rôznych udalostí a zaujímavých faktov. Vďaka ľuďom, ktorí pre našu krajinu objavili umenie fotografie, môžeme vidieť Rusko cez prizmu času ako pred mnohými rokmi.

História fotografie v Rusku sa začína v roku 1839. Vtedy člen Akadémie vied Ruska I. Hamel odišiel do Veľkej Británie, kde sa podrobne zoznámil s metódou kalotypie. Potom poslal podrobný popis. Tak sa získali prvé fotografie zhotovené metódou kalotypie, ktoré sú dodnes uložené v Akadémii vied v počte 12 kusov. Fotografie nesú podpis vynálezcu metódy Talbota.

Potom sa Hamel vo Francúzsku zoznámi s Daguerrom, pod vedením ktorého urobí niekoľko záberov vlastnými rukami. V septembri 1841 dostala Akadémia vied list od Hamela, v ktorom bola podľa neho prvá fotografia urobená z prírody. Fotografia odfotená v Paríži zobrazuje ženskú postavu.

Potom začala fotografia v Rusku naberať na sile a rýchlo sa rozvíjala. Medzi 19. a 20. storočím sa fotografi z Ruska začali vo všeobecnosti zúčastňovať medzinárodných fotografických výstav a salónov, kde získavali prestížne ocenenia a ceny, mali členstvo v príslušných komunitách.

Talbot Method

História fotografie v Rusku vznikla vďaka ľuďom, ktorí sa živo zaujímali o nový druh umenia. Tak boloJulius Fedorovič Fritzsche, známy ruský botanik a chemik. Ako prvý si osvojil Talbotovu metódu, ktorá spočívala v získaní negatívu na fotocitlivý papier a jeho následnom vytlačení na hárok ošetrený striebornými soľami a vyvolaní na slnečnom svetle.

Fritzsche urobil prvé fotografie-kalotypy listov rastlín, po ktorých v máji 1839 vstúpil so správou do Akadémie vied v Petrohrade. V ňom uviedol, že našiel metódu kalotypie vhodnú na snímanie plochých predmetov. Metóda je napríklad vhodná na fotenie pôvodných rastlín s presnosťou potrebnou pre botanika.

Príspevok od J. Fritzsche

Vďaka Fritzschemu sa história fotografie v Rusku posunula o niečo ďalej: navrhol nahradiť hyposíran sodný, ktorý Talbot použil na vyvolávanie obrazu, za čpavok, čo výrazne zmodernizovalo kalotypiu a zlepšilo kvalitu obrazu. Julij Fedorovič bol tiež prvým v krajine a jedným z prvých na svete, ktorý vykonal výskumnú prácu v oblasti fotografie a fotografického umenia.

Alexey Grekov a „umelecký stánok“

História fotografie v Rusku pokračovala a ďalší príspevok k jej rozvoju urobil Alexej Grekov. Moskovský vynálezca a rytec bol prvým ruským majstrom fotografie, ktorý ovládal kalotypiu aj dagerotypiu. A ak sa spýtate, aké boli prvé fotoaparáty v Rusku, potom Grekovov vynález, „umelecká miestnosť“, možno považovať za taký.

Prvý fotoaparát, ktorý vytvoril v roku 1840, umožnil výrobukvalitné portrétne fotografie s dobrou ostrosťou, čo sa mnohým fotografom, ktorí sa o to pokúšali, nepodarilo. Grekov prišiel so stoličkou so špeciálnymi pohodlnými podložkami, ktoré podopierali hlavu fotografovanej osoby, vďaka čomu sa pri dlhom sedení neunavila a udržala nehybnú polohu. A človek na stoličke musel byť nehybný po dlhú dobu: 23 minút na jasnom slnku a v zamračenom dni - všetkých 45.

Majstri fotografie Grekov sú považovaní za prvého portrétneho fotografa v Rusku. K výborným portrétnym fotografiám mu dopomohol aj fotografický prístroj, ktorý vynašiel, pozostávajúci z dreveného fotoaparátu, do ktorého neprenikalo svetlo. Zároveň sa však krabice mohli vysunúť jedna z druhej a vrátiť sa na svoje miesto. Na prednú časť vonkajšej škatule pripevnil šošovku, čo bola šošovka. Vnútorná škatuľa obsahovala dosku citlivú na svetlo. Zmenou vzdialenosti medzi políčkami, teda ich posúvaním od seba alebo naopak, bolo možné dosiahnuť potrebnú ostrosť obrazu.

Príspevok Sergeja Levitského

Ďalším človekom, vďaka ktorému sa história fotografie v Rusku ďalej rýchlo rozvíjala, bol Sergei Levitsky. V histórii ruskej fotografie sa objavili daguerrotypie Pyatigorska a Kislovodska, ktoré vytvoril na Kaukaze. Rovnako ako zlatú medailu z umeleckej výstavy v Paríži, kam poslal obrázky, aby sa zapojil do súťaže.

Sergey Levitsky bol v popredí fotografov, ktorí navrhli zmenu dekoratívneho pozadia pre filmovanie. Rozhodli sa tiež vykonať retuš portrétnych fotografií a ichnegatívy na zníženie alebo odstránenie technických nedostatkov, ak nejaké existujú.

Levitsky odchádza do Talianska v roku 1845, kde sa rozhodol zlepšiť úroveň vedomostí a zručností v oblasti dagerotypie. Fotí Rím, ale aj portréty ruských umelcov, ktorí tam žili. A v roku 1847 prichádza s fotografickým prístrojom so skladacou kožušinou, pričom na to používa kožušinu z harmoniky. Inovácia umožnila fotoaparátu stať sa mobilnejším, čo sa do značnej miery odrazilo na rozšírení možností fotografovania.

Sergei Levitsky sa vrátil do Ruska ako profesionálny fotograf, keď si otvoril vlastnú dagerotypickú dielňu „Maľba svetlom“v Petrohrade. S ňou otvára aj fotoateliér s bohatou zbierkou fotografických portrétov ruských umelcov, spisovateľov a osobností verejného života. Nevzdáva sa štúdia umenia fotografie, pokračuje v empirickom skúmaní využitia elektrického svetla a jeho kombinácie so solárnym a ich vplyvu na obrázky.

Ruská stopa vo fotografii

Umelci, majstri fotografie, vynálezcovia a vedci z Ruska výrazne prispeli k histórii a rozvoju fotografie. Takže medzi tvorcami nových typov fotoaparátov sú známe také ruské priezviská ako Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Aktívne sa zúčastnil aj Dmitrij Ivanovič Mendelejev, ktorý sa zaoberal teoretickými a praktickými problémami tvorby fotografií. A spolu so Sreznevským stáli pri zrode fotografického oddelenia v Ruskej technickej spoločnosti.

Úspechy bystrého majstra ruskej fotografie, ktorého možno postaviť na rovnakú úroveň s Levitským, Andrey Denyer, sú všeobecne známe. Bol tvorcom prvého fotoalbumu s portrétmi známych vedcov, lekárov, cestovateľov, spisovateľov, umelcov. A fotograf A. Karelin sa stal známym v celej Európe a do dejín fotografie sa zapísal ako zakladateľ žánru každodennej fotografie.

Vývoj fotografie v Rusku

Záujem o fotografiu koncom 19. storočia vzrástol nielen medzi odborníkmi, ale aj medzi bežnou populáciou. A v roku 1887 bol vydaný „Photographic Bulletin“, časopis, ktorý zbieral informácie o receptoch, chemickom zložení, metódach spracovania fotografií a teoretických údajoch.

Pred revolúciou v Rusku však mala možnosť venovať sa umeleckej fotografii len malému počtu ľudí, keďže takmer žiadny z vynálezcov fotoaparátu nemal možnosť ich vyrábať v priemyselnom meradle.

V roku 1919 vydal V. I. Lenin dekrét o prechode fotografického priemyslu pod kontrolu Ľudového komisariátu školstva a v roku 1929 sa začalo s tvorbou svetlocitlivých fotografických materiálov, ktoré sa neskôr stali dostupné pre každého. A už v roku 1931 sa objavil prvý domáci fotoaparát „Photokor“.

Úloha ruských majstrov, fotografických umelcov, vynálezcov vo vývoji fotografie je veľká a zaujíma dôstojné miesto vo svetovej histórii fotografie.