Japonské vyšívanie: prehľad typov, techník

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-26 06:30

Japonsko je rýchlo sa rozvíjajúca krajina so zachovaním stáročných základov a tradícií. Je tajomná, jedinečná a veľmi kreatívna. Tu sa dodnes používa veľa starých techník vyšívania a hotové výrobky sú nielen atraktívne, ale majú aj hlboký symbolický význam. Niektoré z techník sú podobné tým klasickým, ktoré sú rozšírené po celom svete, niektoré nemajú analógy, ale sú stále populárne a niektoré zostali žiadané iba vo svojej domovine.

Amigurumi

Tento typ japonských výšiviek sa nedá zameniť s iným, napriek tomu, že v skutočnosti ide o jednoduchú háčkovanú hračku. Je tu však niekoľko kľúčových nuancií:

• Produkty sú miniatúrne, zvyčajne majú veľkosť od 2 do 8 cm.
• Hustota pletenia je veľmi vysoká. Aby ste dosiahli tento výsledok, musíte zvoliť menší háčik, než vyžaduje niť.
• Výrobok je pletený do špirály jednoduchými jednoduchými háčkovačkami.
• Klasické amigurumi sú neprimerané – majú veľkú hlavu a malé telo. Aj keď v poslednej dobe nadobudli proporcionálnejší tvar.
• Niťe by sa mali používať hladké, s minimom vyčnievajúcich klkov. V ideálnom prípade použite bavlnené alebo hodvábne nite.

Kanzashi

Kanzashi pôvodne odkazovalo na tradičné sponky do dlhých vlasov, ktoré sa používajú na fixáciu gejšových účesov. Keďže kimono neznamená nosenie náramkov a náhrdelníkov, začali sa zdobiť cvočky, a to najmä ručne vyrábanými kvetmi a motýľmi z hodvábu a saténu. Postupom času sa vzhľad kanzashi začal ostatným demonštrovať nielen zručnosti ihly, ale aj jej sociálne postavenie a finančnú situáciu. Mnoho japonských dievčat si mohlo ozdobiť vlasy mnohými sponkami a premeniť hlavu na záhon. Dnes je kanzashi typ japonskej výšivky, čo je technika na vytváranie kvetov zo saténových stúh. Hlavnými črtami takýchto farieb je, že všetky okvetné lístky sa získajú v procese pridávania základných tvarov - štvorec, trojuholník, kruh, obdĺžnik a okvetné lístok je pripevnený a pripevnený k produktu pomocou ohňa alebo lepidla.

Temari

Táto japonská technika vyšívania zahŕňa vyšívanie na loptičky. Jeho predkom je Čína, no mimoriadnu obľubu si získal v Japonsku. Spočiatku sa gule vyrábali týmto spôsobom, neskôr sa guľatý tvar upevňoval pomocou nitížongléri ich začali zdobiť, aby upútali pozornosť verejnosti, ale aj mamičiek pre malé deti. Neskôr sa táto technika presunula do sekcie úžitkového umenia a stala sa populárnou medzi ušľachtilými ihličkami. Ako základ vzali nepotrebné veci, priadzu, drevené prírezy, teraz používajú pingpongové loptičky alebo penové loptičky. Tento základ sa najskôr omotá hrubou priadzou, čím sa vytvorí vrstva, ktorá sa bude vyšívať, a na vrchu sa omotá tenkými niťami, aby sa zafixovala poloha priadze a vyrovnal sa povrch klbka. Potom je potrebné urobiť značky: horný bod, spodný bod, "rovník", po ktorom sa vytvoria ďalšie pozdĺžne a priečne označenia. Lopta pripravená na vyšívanie by mala vyzerať ako zemeguľa. Čím zložitejší je výkres, tým viac pomocných čiar by malo byť. Samotná výšivka je hladký povrch s dlhými stehmi, ktoré pokrývajú povrch lopty. Môžu sa preplietať, pretínať a dodávajú povrchu požadovaný vzhľad.

Mizuhiki

Táto technika je vzdialenou príbuznou makramé, spočíva v pletení uzlov. Sú tu tri funkcie:

1. Pletené pomocou papierovej šnúry.
2. Hotový produkt môže pozostávať z niekoľkých alebo len jedného uzla.
3. Každý uzol má svoj vlastný význam.

Uzlov je veľmi veľa, ani ten najskúsenejší majster si polovicu z nich nepamätá naspamäť. Využite ich pri balení darčekov, vecí alebo ako talizman. V Japonsku existuje určitý jazyk uzlov, vďaka ktorému sa dá napríklad rybatejto technike si môžete priať veľa šťastia, bohatstva a prosperity a kniha, ktorej obal je upevnený krásnym uzlom, sa môže stať prianím múdrosti a šťastia. Darom je často hlavne uzol a nie to, ku ktorému je viazaný. Môžete tak zablahoželať k svadbe, zaželať zdravie, prejaviť sústrasť a pod. Jednoduché uzly tejto japonskej výšivky sa dajú pomerne ľahko pliesť, ale stojí za to pamätať, že všetky opakované prvky musia mať rovnakú veľkosť, inak dôjde k skresleniu významu, takže hlavnými požiadavkami tu budú pozornosť, rozvinuté jemné motorické zručnosti a dobré oko.

Kinusaiga

Japonské vyšívanie v tejto technike je vytvorenie panelu zo záplat. Základom takýchto výrobkov sú drevené dosky, na ktoré sa najskôr aplikuje vzor a potom sa pozdĺž jeho obrysu vyrežú drážky. Spočiatku sa na túto techniku používali staré kimono, ktoré sa rozrezali na malé kúsky a pripevnili každý prvok panelu, pričom okraje látky zastrčili do vyrezaných drážok. Takto sa získal patchworkový vzor, ale na rozdiel od patchworku sa tu nepoužívajú nite a ihly.

Táto technika si teraz získava na popularite po celom svete, nájdete hotové stavebnice aj jednoduché schémy na vytváranie takýchto panelov a ich zložitosť je rôzna, od veľmi jednoduchých, pozostávajúcich z niekoľkých chlopní, a zvládnu ich vyrobiť aj deti obrázky sú veľmi zložité. V takýchto obrazoch môžu byť prvky obrazu len niekoľko milimetrov a použitá farebná paletazáplaty sú také široké, že hotový výrobok možno zameniť s obrázkom maľovaným farbami. Namiesto dreveného podkladu sa čoraz častejšie používa lepenka z krabíc lepených vo viacerých vrstvách. To značne uľahčuje vyrezanie obrysov vzoru, ale nie je to obzvlášť vhodné na použitie, pretože v procese uťahovania prvkov existuje riziko pokrčenia hornej vrstvy kartónu, čo povedie k narušeniu fixácie. okraj chlopne a následne celková deformácia výrobku.

Dôležité!

1. Každý prvok obrázka musí mať uzavretú cestu.
2. Pozadie by malo byť tiež rozdelené na prvky.
3. Čím menšie sú detaily obrázka a širšia paleta útržkov, tým krajší a realistickejší bude hotový panel.

Terimen

Tento typ japonského vyšívania je veľmi blízky ruskému ľudu vďaka podobnosti s výrobou ochranných bábik – kapsúl a bylinkárov. Sú to tiež vrecúška vyrobené v tvare ľudí, zvieratiek a kvetov, ale sú menšie - cca 5-9 cm. Slúžili na prevoňanie miestností, čistenie bielizne alebo ako voňavky. Teraz sú terimen miniatúrne plyšové hračky určené skôr na dekoráciu interiéru ako na hranie. Niektoré ihly stále pridávajú bylinky dovnútra, ale už sa miešajú so syntetickým plnivom. Hlavnou ťažkosťou pri vytváraní týchto produktov je ich veľkosť. Malé detaily sa dosť ťažko šijú a otáčajú, takže práca s touto technikou si vyžaduje vytrvalosť, presnosť a dobre vyvinutú jemnú motoriku.

Furoshiki

Japonské ručné práce v rôznych veľkostiach látok na balenie a prenášanie vecí. Presnejšie povedané, je to celé umenie. S jedným kusom látky a niekoľkými uzlami vytvoríte rôzne druhy tašiek, batohov, nosenie ťažkých nákupov a darčekové balenie. Navyše vyzerajú veľmi atraktívne a môžu harmonicky dopĺňať akýkoľvek obrázok. Štandardná veľkosť hmoty je štvorec so stranou 75 cm, prijateľné sú však aj iné veľkosti vhodné pre konkrétny prípad. Furoshiki je možno najpraktickejší typ japonského vyšívania. Tašky sa dajú tvarovať v závislosti od módnych trendov, a keď sa materiál unaví alebo stratí na atraktivite, možno ich použiť na domáce potreby alebo iné druhy vyšívania.

Kumihimo

Tkanie kordov je v Japonsku veľmi dôležité. Táto technika má stáročnú históriu a preklad doslova znie ako „preusporiadanie nití“. Čipky, a teda aj stroje na ich výrobu, sú dvoch typov:

• Kulatá. Stroj vyzerá ako veľká drevená cievka. Nite sú navinuté na cievkach a usporiadané do kruhu v určitom farebnom poradí. Potom sa začnú posúvať v kruhu. V závislosti od typu čipky môže byť stúpanie 1, 2 vlákna, 170° atď.
• Plochý. Stroj má tvar pravého uhla, medzi jeho lúčmi sa nachádza predloha, na ktorej sú upevnené nite.

Nie je však potrebné používať špeciálny stroj, naprNa utkanie okrúhlej čipky stačí kartónový kruh so zárezmi na vonkajšej strane a dierou v strede.

Takéto čipky sa vyrábali na pripevnenie brnenia, prvkov odevu, vlasov a iných predmetov a farby, poriadok a dokonca aj situácie, keď bola čipka prezentovaná, mali zvláštny symbolický význam. Teraz sa tento typ japonských výšiviek aktívne používa na vytváranie náramkov, kľúčeniek, príveskov a iných šperkov.

Sashiko

Japonská technika zošívania vrstiev starej látky na vytvorenie teplejšieho oblečenia v chudobných štvrtiach sa presunula do kategórie vyšívania, pričom si zachovala iba vzhľad a symboliku ornamentu. Klasická výšivka je vykonaná na tmavomodrom plátne s bielymi niťami. Od bežnej výšivky sa líši tým, že čiary sú tu prerušované, vzdialenosti medzi stehmi sa rovnajú dĺžke stehu. Zložitosť techniky sashiko je ťažké preceňovať, nielenže by všetky stehy mali byť malé a rovnaké, nemali by sa pretínať, vždy by medzi nimi mala byť rovnaká vzdialenosť. Dnes sa používajú aj iné farby osnovy a nití, nachádza sa aj viacfarebná výšivka, ale toto je už skôr európsky variant, ktorý nemá japonskú identitu.

Anesama

Toto japonské papierové remeslo bolo navrhnuté pre detské hry. Pripravovala sa prázdna bábika, ktorá pozostávala z bieleho kruhu hlavy, čiernych vlasov vyrobených z papiera (kruh vzadu, polkruh s plochou stranou zastrihnutý pod ofinou vpredu) a namiesto toho drevená plochá palica.telo. Potom bol zabalený do krásneho papiera, napodobňujúceho kimono. Dievčatá sa radi hrali s takými bábikami, ľahko menili oblečenie a niekedy aj účesy. Charakteristickým znakom hračiek bola absencia tváre, ako na ruských šarmoch. Je veľmi jednoduché vytvárať produkty technikou anesama, základ môže byť vyrobený z kartónu a drahý japonský papier možno nahradiť obyčajnými farebnými, krásnymi hrubými obrúskami alebo žiarivými stránkami časopisov.

Shibori

Ručná práca v Japonsku nemá vždy svoje korene, napríklad túto techniku si požičali z Indie, no získala uznanie najskôr v Japonsku a potom si podmanila celý svet. Jeho podstata spočíva v zvláštnom sfarbení látky. Na rozdiel od klasického, kde sa látka jednoducho ponorí do kade s farbivom, tu sa predkrúti, zloží alebo zviaže a potom sa nanesie farbivo. Môže to byť jedna alebo viac farieb. Potom sa tkanina vysuší, narovná a úplne vysuší. Farbivo vstupuje iba do horných, prístupných vrstiev bez toho, aby sa dotklo tých, ktoré sú v uzloch a záhyboch. Objavujú sa tak všetky druhy ozdôb, dekoratívnych škvŕn a farebných prechodov. Teraz môžete nájsť veľa kusov oblečenia - džínsy, tričká, šatky, farbené touto technikou.

Jedným z využití japonskej výšivky shibori je vytváranie šperkov. Na tento účel sa hodvábna tkanina zriasí a potom sa zafarbia horné záhyby. Takéto pásky je možné zakúpiť aj v obchode, ale ich cena je pomerne vysoká, pretože všetky materiály sú navýroba je prirodzená a práca je ručná. Pomocou takýchto stužiek v kombinácii s korálkami a kamienkami môžete vytvoriť pomerne objemné, ale zároveň takmer beztiažové výrobky, ktoré sa stanú dôstojnou ozdobou večerného vzhľadu.

Nie je nič oduševnenejšie ako ručne vyrobený darček. Japonské vyšívanie otvára veľké príležitosti pri vytváraní jedinečného produktu, ktorý sa stane nielen dekoráciou interiéru, ale bude mať aj určitý význam. A tendencia Japoncov vytvárať miniatúrne veci umožní vyrobiť jedinečnú vec z malého množstva materiálu, ako aj dať druhý a možno aj tretí život zbytočným úlomkom a vláknam.